Pelo en movimiento

1) en primer lugar (fig.1 y 2) decidiremos la posición y el sentido en el que el pelo de nuestro personaje tendrá que "revolotear";

2) luego fijaremos la "fuerza" de la fuente (un ventilador, un secador, el viento, un movimiento del aire, una corriente, etc.);

3) a continuación dibujaremos levemente, con el lápiz, la cabeza sin el pelo (fig. 1 en azul claro) con nuestras habituales "líneas de corte" (es decir, la que fija la posición de los ojos y la que corta el rostro en dos mitades);

4) ahora empezaremos trazando una línea curva que, desde el centro superior de la cabeza, llegue hasta donde queremos que llegue la melena (la parte del pelo más larga); esta línea tendrá una función de "guía" para el resto del pelo;

5) llegados a este punto, tenemos que empezar a crear la cabellera: por lo tanto fijaremos los dos pelos "límite" (los que marcan la forma final del peinado);

6) remataremos la creación insertando, entre el pelo "central" y los pelos "límite", unos "pelos intermedios" (fig.1 y 2); seguiremos creando más pelos intermedios entre los intermedios, hasta que hayamos llenado toda la zona del cuero cabelludo;

7) vamos a añadir algunos detalles a tener en cuenta:

• en peinados como los de las figuras 1 y 2 los pelos más cortos son los que están en el cogote y cerca de las orejas, los más largos son los que están en la parte superior de la bóveda craneal;
• siempre hay algún pelo que no sigue totalmente la dirección de la fuente (fig.2C);
• no todos los cabellos se levantan "volando" (fig.2D);
• el perímetro exterior del pelo nunca es una única línea continua (fig.1B);
• el pelo se tiene que mover con fuerza y armonía (casi como las olas del mar);
• el pelo siempre genera algo de volumen en el cráneo, por lo tanto evitaremos dibujar cabezas "aplastadas" (fig.1A);
• siempre es mejor seguir modelos y formas armónicas, es mejor utilizar curvas y no ángulos (fig.1B);
• dependiendo de la fuerza de la fuente, el pelo se "rebelará" de manera más o menos marcada.